Asgeir, la découverte venue d'Islande avec Unbound

Asgeir, Unbound

Asgeir devrait être l'une des révélations de l'année avec un second album, Afterglow, à paraître chez One Little Indian / Because Music.

Trois ans après s'être révélé sur "In The Silence", l'artiste islandais Ásgeir est de retour avec "Unbound", un nouveau single envoûtant entre folk et électro.

Avec ses guitares distordues et ses reflets électroniques, "Unbound" évoque autant l'univers cotonneux de James Blake que celui, plus expérimental, de Bon Iver. Un premier extrait prometteur donc qui marque le retour de chanteur à la voix élégiaque. On retrouve avec cet extrait, son univers fantastique, qui se rapproche de Black Mirror, faisant des clins d’œil au Prisonnier, bref un univers sombre dans lequel l’Homme, perd peu à peu de son humanité…

Voici le clip d'Unbound par Asgeir :

On découvre Unbound, un morceau planant présenté dans une vidéo officielle à l’univers beau et dérangeant au croisement de la science-fiction et du fantastique. Un visuel aussi magnifique que troublant fait monter l'impatience avant la sortie de son nouvel album.

Afterglow, annoncé pour le 5 Mai prochain. Asgeir sera en concert au Cabaret Sauvage de Paris le 15 Mai prochain. Album disponible en pré-commande sur iTunes.

Asgeir est sur internet :
http://asgeirmusic.com
http://facebook.com/asgeirmusic

Asgeir, Afterglow

Let me be gone, le point final pour Slow Joe & The Ginger Accident

Slow Joe & The Ginger Accident : Let Me Be Gone

Slow Joe & The Ginger Accident sortent Let me be gone avec les titres sur lesquels ils travaillaient au moment de la mort de Slow Joe. Emouvant et rock. 

Slow Joe

 

Fin de l'aventure pour Slow Joe and The Ginger Accident. Le chant du cygne est un album magnifique appelé Let Me Be Gone.

Au départ, c'est la rencontre imprévue entre Cédric de la Chapelle en voyage à Goa et Slow Joe, clochard céleste. C'est un accident comme on aimerait en voir plus souvent. Celui qui a mené à l'amitié entre Cédric de la Chapelle, musicien, et Slow Joe, chanteur malgré lui. Leur troisième album termine l'aventure avec émotion. Let Me be Gone est traversé par l'urgence. Le blues rugueux, frappe au plexus, à la manière d'un album de Jon Spencer and the blues Explosion. Slow Joe ne triche pas. Sa voix monumentale remonte le long de l'échine comme une caresse rude et amicale.

Slow Joe & the Ginger Accident

Slow Joe a gagné son surnom il y a des années. «On m'appelait comme ça parce que j'étais très zen, je parlais lentement, j'étais toujours cool.» Il l'est resté, malgré le tourbillon artistique de sa deuxième vie: une date aux Transmusicales de Rennes, une tournée, un premier album qui a emballé la critique et un deuxième d'une grande maturité. Plus dense que Sunny Side Up, plus émouvant que Lost for Love, Let Me Be gone est un album à part, le testament de Slow Joe qui affronte ses démons, évoque sa relation à la drogue, et salue ses amitiés (My Sway) en un disque partagé entre arrangements lumineux et une indécrottable mélancolie. Une expérience quasi-mystique dont on ne ressort pas indemne.

My Sway, le clip de Slow Joe and the Ginger Accident :

 

Tournée hommage :
04.03 Poligny (39) – Le Moulin de Brainans
18.03 Champ sur Drac (38) – Salle Navarre
28.03 Paris – Le Café de la Danse
14.04 Romans (26) – La Cordonnerie
18.08 Annemasse (74) – Festival Les Musical’été  

Nouvel album « Let me be Gone » – sortie le 17 février 2017 chez Musique Sauvage / [PIAS]  

Le Facebook de Slow Joe & The Ginger Accident 
 

The Flaming Lips sort son seizième album Oczy Mlody

The Flaming Lips, Oczy Mlody

The Flaming Lips vient de lancer Oczy Mlody, retour inspiré et toujours plus fou !

Les excentriques et inarrêtables THE FLAMING LIPS sont de retour avec un nouvel album studio, Oczy Moldy !

Produit par leur ami de toujours Dave Fridmann, ce nouvel opus suit The Terror, largement acclamé à travers le monde depuis sa sortie en 2013.

The Flaming Lips

Avec Oczy Moldy, on retrouve un groupe imprévisible, influent et respecté de partout par les groupes de sa génération. Toujours mené par la pointure Wayne Coyne, le groupe conserve son énergie communicative et ce nouvel album regorge de pépites. Si l'album est une nouvelle fois expérimental, les morceaux sont eux un peu plus mélodieux que ceux qu'on connaissait du groupe mais rappellent ce que THE FLAMING LIPS a fait de mieux dans The Soft Bulletin ou Yoshimi Battles The Pink Robots.

Décidemment, THE FLAMING LIPS n'a pas fini de nous surprendre !

Voici la vidéo de We a Famly avec en invité Miley Cirus :

A en croire Wayne Coyne, le chanteur des Flaming Lips, le nom OCZY MLODY a remporté tous les suffrages principalement parce que cela rappelait aux membres du groupe le nom d’une drogue. « Cela nous a tout d’abord fait penser à oxycodone […] mais lorsque l’on a cherché la signification exacte, on a découvert que cela voulait dire ‘Les Yeux de la Jeunesse’. On ne se voyait pas appeler notre album comme ça, mais le fait qu’OCZY MLODY veuille dire ça nous a plu. »

Wayne Coyns, The Flaming Lips

 Conquis ? Alors ne ratez pas les Flaming Lips lors de leur venue à Paris le jeudi 2 février prochain pour une date unique au Bataclan.

En bonus, voici la première vidéo de l'album : The Castle

Klô Pelgag parmi les Etoiles avec son nouvel album

Klô Pelgag, Etoile Thoracique

Klô Pelgag annonce la sortie d'un second album : Etoile Thoracique. Après le Québec, il sortira en France le 03 février 2017.

Dès son premier album, L’alchimie des Monstres, Klô Pelgag fait entendre une voix qui se démarque. Elle est saluée, entre autres, comme Révélation de l’année au Gala de l’ADISQ, Révélation Radio-Canada et par le Grand Prix Francophonie de l’Académie Charles-Cros, une distinction qui a notamment été remportée par Gilles Vigneault, Robert Charlebois et Richard Desjardins.

Elle envoûte son public aux quatre coins de la francophonie donnant plus de 200 spectacles au Québec, en France en Belgique et en Suisse au cours des dernières années.

Klô Pelgag, nouvel album

Retrouvant le réalisateur Sylvain Gabatine pour ce deuxième album, Klô Pelgag met la barre encore plus haute avec un album beaucoup plus ambitieux. Elle a d’ailleurs travaillé avec un orchestre de vingt musiciens pour ce projet. C’est au réputé Studio 12 de Radio-Canada que les arrangements de son frère Mathieu Pelgag ont été enregistrés sous la direction du chef d’orchestre Nicolas Ellis et des musiciens Charles Duquette (batterie) et Philippe Leduc (contrebasse).

Samedi Soir à la violence, premier extrait génial de Klô Pelgag, extrait d'Etoile Thoracique :

Dans la continuité de L’alchimie des monstres, les élans de folie et l’essence « aéro-psychotique » de l’artiste sont traduits sur une musique riche en sonorités et brillamment orchestrée. Cet album reflète une passion plus violente et des sentiments plus définis. Comme elle le dit elle-même en entrevue : « Le nouveau, il a une angoisse différente du premier. Il est teinté de plusieurs de mes remises en question… »

Les instants d'équilibre, aussi extrait d'Etoile Thoracique :

 «Je suis accompagnée de 32 musiciens dirigés par Nicolas Ellis. C'est pas mal un rêve que je caressais avec mon frère d'avoir un orchestre à cordes sur un album. En écrivant, j'imaginais les arrangements. Quand est venu le temps d'en parler, on s'est mis à virer fou!» 

Avec ses complices de toujours, le réalisateur Sylvain Gabatine (aka Deschamps) et bien sûr son frère, Mathieu Pelgag, tout était possible.

Pour suivre Klo Pelgag sur les réseaux sociaux :

https://twitter.com/KloPelgag 
https://www.instagram.com/klopelgag/ 
http://klopelgag.com/

Klô Pelgag

Retour de Juveniles avec Can We Fix It

Juveniles - Can We Fix It

Retour surprise pour Juveniles avec le clip de Can We Fix it qui précède un nouvel album prévu en 2017.

 

Les poulains de Yuksek sont de retour ! Trois ans après la sortie du clip de "Washed Away" réalisé par Rodrigue Huart, le duo rennais revient avec un single inédit intitulé "Can We Fix It." Avec Can We Fix It, Juveniles montre qu'il n'a pas perdu la main pour ambiancer avec de l'électro-pop très efficace.

Dans le clip, on voit des objets abîmés, un pansement sur une peau, un verre d'eau renversé, un portable noyé, un miroir brisé et deux amoureux en souffrance qui s'enlacent. Bref, des choses qui se cassent et qui peuvent se réparer si l'on s'en donne les moyens. Une leçon de vie et de musique en somme !

Juveniles, Jean-Sylvain Le Gouic

Pour illustrer le clip de leur retour aux affaires, Jean-Sylvain Le Gouic, le leader de Juveniles a fait appel à un réalisateur bien connu du groupe : Rodrigue Huart. Celui-ci avait déjà planché sur la vidéo de leur titre « Washed Away » en 2013, mais il a aussi fait preuve de talent pour We Have Band, Pyramid et plus récemment Las Aves.

 

Juveniles en réparation avec Can We Fix It

Le premier disque du groupe, lequel renferme le titre « We Are Young », est paru il y a trois ans. Depuis, Juveniles s’était fait relativement discret mais avait toutefois rompu son silence en rejoignant Yuksek sur le titre « Partyfine. »

Avec ce nouveau single, Juveniles annonce un nouvel album prévu pour 2017, et très attendu, car leur premier album remonte à 2012. Avant la sortie du second disque, Juveniles sera en concert à Paris où ils présenteront leur tout nouveau live, le 7 avril prochain à La Maroquinerie.

Suivez l’actualité de Juveniles : https://www.facebook.com/Juvenilesband

Juveniles

Electric Guest envoie ses voeux avec Dear To Me

Electric Guest, Because Music

Electric Guest offre un clip noir et blanc pour Dear To Me

On pensait que c'était plié, et qu'Electric Guest était une affaire classée. On est donc ravi de savoir qu'il va y avoir une suite à leur album Mondo, et qu'elle s'annonce en beauté avec ce retour gagnant de Dear To Me. On retrouve donc Electric Guest, dont on n’avait plus eu de nouvelles depuis trois ans, avec leur nouveau single Dear To Me. 

Le duo électro pop qui nous vient de L.A. sera de retour début 2017 avec un nouvel album, qu’ils ont choisi de présenter avec un titre chaleureux et réconfortant. Duo originaire de L.A, Electric Guest porte bien son nom, s’introduisant avec une pop à l’électricité contagieuse dans les coeurs, faisant danser les corps sous leurs vagues d’un rythme frénétique envoûtant. Infusé par des vapeurs synthétiques néo -70’, eux y mélangent des synthés rêveurs à des guitares chaudes et à des percussions vaporeuses, sous le chant suave et éthéré d’Asa Taccone. 

Avec des rebonds acidulés et des mouvements cosmiques, Electric Guest surfe sur une énergie stellaire entêtante, avec l’appui des soeurs de Haim en des choeurs vaporeux ombragés.

Electric Guest collabore avec HAIM pour le titre Dear To Me

Voix haut perchées, vieux synthés des années 70, guitares et percussions légères et rythmées assurent au final une chanson ensoleillée. Un hit aussi. Qui plus est, selon Asa Taccone, la trouvaille des synthés, la participation des sœurs Haim et la chanson elle-même, tout fut spontané et rapide. « Cette chanson vient du cœur », a-t-il dit au webzine Fader. 

 à retrouver en 2017, donc ! 

Electric Guest en tournée : http://electricguestmusic.com/tour

Electric Guest, Dear to me

La Féline pourchassée dans le clip de Senga

Avec le titre Senga, la Féline s'offre un clip audacieusement inquiétant : une course poursuite aussi angoissante que poétique soulignée par une musique ensorcelante.

La Féline revient avec un clip troublant et l'annonce d'un album à paraître le 27 janvier : Triomphe s'appelle-t-il. Voilà sept ans et plusieurs vies que nous connaissons Agnès Gayraud, alias La Féline, et sa pop racée, travaillée avec le tour d'un artisan : parole biographiques, fond philosophique, guitares épidermiques, minimalisme assumée, voici l'adn d'une musicienne rare et secrète qui provoque une saine fascination.

Trop lisse et intellectuelle la Féline ? Le clip de Senga devrait faire changer d'avis ceux qui le croient car au contraire, nous avons une vidéo qui évoque l'ultra-violence dans un moule esthétique. Pour ce clip, premier single extrait de l’album Triomphe, à découvrir en janvier, elle s’est associée au collectif As Human Pattern pour qu’il soit sombre et fascinant, mettant en scène une traque : une armée de villageois obscurs contre une créature fantasmatique et nue.

Voici le clip de Senga à découvrir :

Nous saluons son œuvre, riche et profonde, sans équivalent dans la nouvelle scène française, où zébrures de guitares, mélodies atemporelles et écriture littéraire se combinent tout en émotion. Une voix unique, tout en simplicité, qu’elle manie plus ou moins candidement pour nous dire l’indicible, et sans en faire des tonnes, y émerge, en laissant libre cours à des obsessions qui apparaissent en filigrane.
Dans les yeux de La Féline, le monde se peint de clair-obscur et de couleurs fantasmatiques, les contraires se cherchent et s’équilibrent. Bienvenue dans une sauvagerie irrésistiblement humaine.

 En concert :
01/12/2016 - RENNES @ Bars en Trans
16/03/2017 - PARIS @ La Maroquinerie - Release Party

le blog de La Féline s'appelle Moderne, c'est déjà vieux : https://modernecestdejavieux.wordpress.com/