lundi 27 janvier 2020

Hila affûte ses beats arméniens avec l'album 21

Hila amène sur le dancefloor des petits sons d'Arménie, avec un album qui s'avère un veritable ovni, entre jazz, electro, world, et expérimentations. A découvrir avec la sortie de 21.

21, l'album de Hila, est à écouter avec un clip tordant Glendale Soul Train.

HILA est un projet né à Los Angeles, initié par le violoncelliste Artyom Manukyan et le producteur Dawatile. Les deux musiciens, tout deux respectivement issus de la scène jazz française et arménienne, s’insiprent de la Beat Music, mais aussi du folk et des sonorité soviet-armeniennes. Après plusieurs live sold-out dans le club avant-gardiste de LA « The Blue Whale », leur premier album est prévu pour le 14 février 2020 sur le label Underdog Records. On attends que ça !

On regarde le clip de HILA - Glendale Soul Train [Official Video] :

Elaboré en moins de temps qu’il ne faut à la lune pour faire le tour de la Terre, c'est à dire 21 jours, « HILA» captive et électrise son public dès sa sortie. « H.I.L.A » retranscrit en Arménien le chaleureux « High » californien. Les artistes ont choisi de nommer leur création ainsi car tous deux ont un lien étroit et précieux avec ces lieux. C’est à Erevan, capitale de ce petit pays montagneux du Caucase que commence cette aventure lorsqu’en 2007, Dawatile part y concrétiser un premier projet de fusion avec les musiques folkloriques locales. Là-bas, il est introduit auprès des musiciens de la ville. Parmi eux ceux d’Armenian Navy Band, groupe phare du pays dans lequel Artyom assure basse et violoncelle.

Le résultat se nomme Hila, le projet commun d’Artyom Manukyan et de Dawatile. On connaisait le premier pour, outre son travail en solo, ses nombreuses collaborations qui vont de Flying Lotus à Melody Gardot. On connaissait le second avec le groupe electro hip-hop Fowatile et Dowdelin. Ils nous paraissaient faire partie de deux mondes bien éloignés l’un de l’autre. Et pourtant, le résultat est touffu et intrigant.

Hila 1er album 21 - Sortie le 14/02 chez Underdog Records

Hila à suivre sur Facebook

jeudi 23 janvier 2020

Ovni du mois : Manuel Adnot et le Macadam Ensemble inspirés avec Amor Infiniti

Quand Manuel Adnot rencontre le Macadam Ensemble, cela aboutit à un chef d'oeuvre de musique contemporaine d'une douceur pénétrante. Sublime album à découvrir.

Le guitariste Manuel Adnot sort de ses habitudes et compose pour un choeur classique. Résultat très abouti qui vaut le détour.

Amor Infiniti est né de la rencontre du guitariste avec Étienne Ferchaud du Macadam Ensemble, formation vocale nantaise spécialisée dans les musiques savantes contemporaines et anciennes, mais également toujours avide de nouvelles expérimentations. "Contrairement à beaucoup de gens, je ne connaissais la musique de Manuel qu'à travers son projet solo. Or, même s'il jouait avec sa seule guitare acoustique, j'ai tout de suite remarqué qu'il y avait une épaisseur, un lyrisme qui se marierait parfaitement avec des voix", confie le chef de chœur.

Voici un extrait d'Amor Infini à découvrir :

Marqué par l'apport inédit de l'élément vocal, Amor Infiniti n'en demeure pas moins une œuvre qui s'inscrit dans la continuité des travaux précédents de Manuel Adnot. Le fil conducteur se nomme l'Islande et c'est une passion commune pour ce pays - les ambiances mélancoliques, enveloppantes et lancinantes qu'il inspire - qui a fait que le courant est immédiatement passé avec le troisième homme invité à rejoindre le projet, pour le mettre en images : Barthélemy Antoine-Lœff.

"Nous avons un même rapport fusionnel à l'Islande, que ce soit au travers de son imaginaire faisant la part belle à la matière (glace, magma...) que de sa scène musicale (Sigur Rós, Jóhann Jóhannsson, Alex Somers...) ou même littéraire (Jón Kalman Stefánsson)", explique le plasticien, qui a la particularité de créer ses vidéos en direct sur scène.

Manuel Adnot et Macadam Ensemble - Nouvel album Amor infiniti

Sortie le 24/01 chez Fo Féo Prod / Caroline International

Manuel Adnot est sur Facebook

lundi 20 janvier 2020

Le Silence et l'Eau, ou la relecture des Forêts de Sibérie par Jean Baptiste Soulard

Jean-Baptiste Soulard nous entraine dans un monde de toute beauté avec l'album Le Silence et l'Eau, né de sa lecture des livres de Sylvain Tesson. Un voyage sonore inspiré.

Le Silence et l'Eau brode autour de la Sibérie et du Grand Baïkal avec des notes dépouillées de guitare folk et la participation de nombreux invités.

 

"J’ai donc proposé à d’autres artistes de venir partager les chansons écrites et composées pour donner plus de relief encore à mon concept album. Sont venus participer entres autres Blick Bassy, Luciole, Bessa, JP Nataf et l’acteur Raphaël Personnaz (acteur qui a incarné le rôle de Sylvain Tesson au cinéma dans le film éponyme de Safi Nebou en 2015)" a expliqué Jean-Baptiste Soulard.

Cofondateur du groupe Palatine, guitariste pour la chanteuse Israélienne Roni Alter et compositeur pour le théâtre, Jean-Baptiste Soulard appartient à cette nouvelle génération d'artistes touche à tout. Musicien accompli et chanteur à l'univers singulier, il s'est lancé il y a deux ans dans un travail de relecture de l'oeuvre de Sylvain Tesson.

On regarde le clip de Grand Baïkal avec Bessa, extrait du Silence et l'Eau :



Le Silence et l'eau est un album de chansons écrit et composé par Jean-Baptiste Soulard. Avec les participations de Blick Bassy, JP Nataf, Luciole, Bessa, Raphael Personnaz, Achille et librement inspiré du récit de Sylvain Tesson "Dans les forêts de Sibérie"

Le Silence et l'Eau - Sortie le 28/02 chez Horizon / Un Plan Simple / Sony

En concert au Café de la Danse le 09 avril 2020

Jean-Baptiste Soulard sur Facebook