jeudi 12 novembre 2020

Parson Jones et Just Jack font de la géographie avec Flat Earth Theme

Parson Jones et Just Jack s'associe pour le doux Flat Earth Theme et un clip réalisé par l'artiste Mica Jennings

Flat Earth Theme, un titre planant et psychédélique qui donne envie de rêver, à découvrir avec la vidéo en dessin animé.

 

Avec ce duo inédit, Underdog Records continue d'explorer la pop la plus sensuelle et pleine de groove, fort d'une rencontre inattendue entre le groupe californien Parson Jones remarqué avec son titre Make And Model et le célèbre chanteur anglais Just Jack. Flat Earth Theme est un titre mélodique, sensuel, porté par un groove universel et sensible. Dans la vidéo de Flat Eart Thème, réalisée par la dessinatrice et animatrice américaine Mica Jennings, déjà remarquée pour ses précédentes réalisations pour le groupe Parson Jones, on retrouve tout la poésie de la réalisatrice

Le chanteur Joshua Hollenstein et le multi-instrumentiste et producteur surdoué Kerry Fogarty invitent Just Jack à chanter sur Flat Earth Theme, et il n'y a qu'à écouter pour planer avec eux, en rêvant à la terre plate.

 

En découverte, le clip de Parson Jones & Just Jack - Flat Earth Theme :

Dans la vidéo de Flat Eart Thème, réalisée par la dessinatrice et animatrice américaine Mica Jennings, déjà remarquée pour ses précédentes réalisations pour le groupe Parson Jones, on retrouve tout la poésie de >la réalisatrice qui dépeint la difficile recherche de l'amour dans un monde moderne, solitaire et parfois déroutant.

Biberonné à Creedence Clearwater Revival, Nirvana, Curtis Mayfield et au hip-hop, le duo cultive, dans la plus pure tradition californienne, une certaine coolitude solaire dans sa musique qui cache des thèmes profonds et philosophiques. Parson Jones est le nom d'un séquoia géant de 1500 ans du Parc Naturel d’Armstrong, au nord de la Californie c'est aussi désormais un bain de jouvence de groove spirituel.

lien digital

 

vendredi 6 novembre 2020

Dominique A, toujours bien éveillé dans ce Monde Etrange

Dominique A vient d'enregistrer cinq nouvelles chansons. Additionnées à son EP Le silence ou tout comme, publié en juillet dernier, elles formeront Vie étrange, à paraître le 6 novembre prochain. 

 

Le chanteur vient de dévoiler une vidéo en animation à découvrir, Les éveillés. 

 

Dominique A ne reste pas inactif en ces mois de pandémie. Avec son huit pistes, sa boîte à rythmes, ses guitares et ses pédales, il a composé au fil des jours des titres inspiré par le moment présent, répondant à un besoin perpétuel d’être dans un processus créatif. En résulte six autres chansons qui sont venues se joindre aux quatre premières pour un ensemble au final qui se situe dans la droite lignée de son précédent album La Fragilité, avec des chansons pop folk douces et délicates.

 "J’avais le sentiment de tenir ainsi une sorte de carnet de bord musical de la période" confie-t-il dans un communiqué, avant de conclure : "Tout cela formant un tout, porté par une même méthode (improviser des chansons sur des structures mélodiques simples) et imprégné des incertitudes de l’époque. D’où ce 10 titres, Vie étrange, dont le désir de garder une trace tangible appelait une sortie en physique. Pas un "nouvel album", avec le branle-bas logistique que cela supposerait. Mais un disque, oui." 

 

Voici le clip des Eveillés :

 

Vie Etrange est un carnet de bord dévoilé en partie en juillet dernier quand, à la surprise générale, le chanteur installé à Nantes sortait un EP intitulé Le silence ou tout comme. Avec, parmi les 4 titres présentés, une chanson en hommage au chanteur Christophe décédé durant le confinement. Une chanson aussi magnifique que minimaliste Intitulé vie étrange… san doute le morceau le plus triste et mélancolique sorti à ce jour par Dominique A. 

 

Dominique A – Vie étrange 

label : Cinq7 

Date de sortie : 6 novembre 2020 

Pour suivre l'artiste, c'est ici

 

lundi 26 octobre 2020

BEYRIES toujours au sommet avec l'album Encounter

BEYRIES nous revient avec le superbe clip de Closely, qui annonce l'album Encounter le 13/11/2020.

Après Landing, l'artiste canadienne BEYRIES sort son second album Encounter sur le label Bonsound.

Amélie Beyries est arrivée à la musique sur le tard, elle qui a osé réaliser son rêve après avoir survécu à deux cancers. L’autrice-compositrice-interprète n’a néanmoins pas manqué sa chance de faire bonne impression en proposant en 2017 Landing, un premier album très convaincant. Un univers sensible, une plume délicate, une voix porteuse…

Closely nous fait voyager et nous fait vibrer. Le clip réalisé par Raphaëlle Chovin est d’autant plus captivant; l’histoire des personnages se révèle accompagnée d’images qui, encore une fois, nous entraînent dans un périple sensationnel. « Closely » est un road-movie mélancolique mais chaleureux, nous entrainant dans les méandres de nos souvenirs et rendant le moment présent encore plus fort et puissant.

Voici le clip de Closely à découvrir :

Née à Montréal, Amélie Beyries compose dès son plus jeune âge avec le piano de sa grand-mère. Ayant gardé ses chansons pour elle pendant longtemps, l'artiste décide finalement de les partager au public. Son premier album, Landing, a été écoulé à plus de 11 500 copies et cumule plus de 15 millions d’écoutes sur toutes les plateformes. Le 13 novembre, son second album, Encounter, sortira sur toutes les plateformes.

BEYRIES est sur Instagram

mercredi 14 octobre 2020

Casablanca Drivers s'invitent avec Obayaya et l'album Super Adventure Club

Casablanca Drivers signe avec Obayaya une pure pépite indie-rock qui fait planer un parfum feel good d’été éternel, avec le clip ensoleillé qui va avec. Entêtant et de bon augure pour ce troisième single de la formation qui sortira son album Super Adventure Club le 20 novembre..

Le groupe est de retour avec ce nouveau clip (Obayaya), et son premier album Super Adventure Club (le 20/11/2020).

« Oubliez Stéphane Plaza, c’est comme ça qu’on visite les baraques chez nous. T’as même une kitchenette et une surprise à l’étage » (Nico & Alex). Découvrez le clip d'Obayaya, parfaite porte d'entrée pour l'album Super Adventure Club, mixé par James Ireland (Pond) et Marcus Linon.

Casablanca Drivers nous reviennent très très en forme avec Obayaya, suite de leurs aventures sonores débridées. Le titre annonce la sortie de l'album Super Adventure Club le 20/11. Après plusieurs EP’s, dont le dernier en date est sorti il y a 2 ans, Casablanca Drivers s’apprêtent à sortir un nouvel album pour cette fin d’année, Super adventure club. Inspirés par les Strokes, Phœnix et The Cure, Casablanca Drivers représente l’indie rock corse avec une musique teintée de pop psychédélique. Après les premiers singles “At Carmelo’s” et “Get Better”, c’est au tour de “Obayaya” de se faire découvrir.

Obayaya pour se trémousser de plaisir :

Le clip est un plan séquence réalisé par S4v4g3, guitariste des Naive New Beaters et d’Omar Jr dans lequel le personnage principal doit se défaire du duo pour retrouver sa muse. Leurs mélodies sont nées sur la côte ouest de la Corse, avant que le groupe ne s'installe à Paris. Réunis sous le nom Casablanca Drivers, Nicolas Paoletti (guitare/chant), Alexandre Diani (guitare/chant), Sébastien Santucci (claviers) ont choisi avec le nom du groupe de rendre hommage au premier long-métrage de Maurice Barthélémy.... Casablanca Drivers, à suivre de près !

Le groupe à suivre avec ce lien digital

lundi 5 octobre 2020

Tonus ! le nouvel album du Old School Funky Family (OSFF)

Old School Funky Family lance le 06 novembre un album à haute énergie : Tonus ! Notre sélection musicale pour faire entrer du bon groove dans votre vie.

Entre afrobeat et funk, le Old School Funky Family impose sa science du groove et s'affirme comme une formidable machine scénique.

 

Après deux albums studio (enregistrés respectivement à ColourBox et à l’AiAA) et un album Live (enregistré et filmé dans les locaux de l’Atelier Vélo Txirrind’Ola) sortis en autoproduction ces 4 dernières années, le groupe sort son 4ème album contenant 7 nouvelles compositions et 2 arrangements d’oeuvres existantes. En quinze ans, le groupe composé de huit musiciens a su au fil de ses compositions trouver son style : une base de Funk US secoué d'Afrobeat nigérian et de musique Trad, serti dans la classe du Jazz européen, faisant la part belle à l'improvisation et à l'interactivité. 

Le groupe est composé de Paul-Antoine Roubet (saxophone soprano), Illyes Ferfera (saxophone alto), Vincent Andrieux (saxophone ténor), Julius Buros (saxophone Baryton), Sébastien Desgrans (accordéon/claviers), Paul Vernheres (guitare), Pierre Latute (sousaphone), Jérôme Martineau-Ricotti (batterie). 

Le groupe a choisi d’investir le magnifique cadre du Domaine du Beyssac à Cintegabelle (31) où il avait déjà ses marques pour y avoir créé son précédent spectacle. Ce lieu de création favorise les rencontres artistiques et festives valorisant la notion d’émulation dans la lenteur : “prendre son temps pour se rencontrer, ralentir pour être bien ensemble”.

On découvre le clip de Kampala :


 

A n’en pas douter, les musiciens d’OSFF ont été nourris de funk. C’est d’ailleurs cette musique qui les a réunis. L’esprit de la musique de James Brown, de Maceo Parker ou de Tower of Power transpire dans chaque riff, créant un groove profond qui nous renvoie à l’âge d’or du funk. OSFF, c’est la folie du funk fiévreux des clubs plutôt que le disco aseptisé des plateaux de télévision, leur objectif est à la fois de secouer les dancefloors tout en flattant les oreilles les plus averties.

Old School Funky Family - Nouvel album Tonus !

Sortie le 06/11/2020 chez Pleins Poumons Productions / Take It Easy Agency

le site officiel

 

lundi 21 septembre 2020

Why Nicht, lauréat du FAIR 2020 à découvrir

Why Nicht est notre découverte du jour. Lauréat du FAIR 2020, le duo impose sa pop dégingandée et foncièrement originale avec un premier EP qui sort le 25 septembre.

Why Nicht sort le clip de Bijou Aberrant, un titre puissant et détonnant qui va vous surprendre.

Why Nicht a vu les projecteurs se braquer sur sa musique avec sa victoire au Fair 2020 qui les place parmi les talents à suivre de la pop française. Après Boa, on retrouve Bagheera et Lord Teratoïde avec Bijou Aberrant, aux influences balkans, hip hop, cumbia, metal, un joyeux mélange. Ecouter Why Nicht sans idée préconçue est l'assurance de plonger dans un monde aussi obsédant que magnétique, riche en surprises et en humour. Pour s'en convaincre, rien de mieux que d'écouter leur nouveau single Bijou Aberrant. Avec eux, la rentrée sera dansante et colorée, sauvage et onirique. 

 

Voici le clip de Why Nicht :

 

Composé de Bagheera et de Lord Tératoïde, Why Nicht pourrait se résumer comme un hybride de Brigitte Fontaine, Tom-Tom & Nana et Die Antwoord, qui auraient appris une chorégraphie de Shakira. Inclassable, Why Nicht dévoile des singles hautement vitaminés comme Boa, Bijou Aberrant ou J'ai un nouveau pull, sans s'embarrasser des conventions. 

Selon ses dires, Why Nicht a pour ambition de déchaîner les campings et de donner des interviews sur France Culture. Lauréat du FAIR 2020, Why Nicht s’est produit fin 2019 aux Bars en Trans à Rennes et a participé aux auditions régionales des Inouïs du Printemps de Bourges en 2020. On peut les écouter avec leur nouveau clip Bijou Aberrant. 

 

Le groupe est à suivre sur son site internet

 

mardi 15 septembre 2020

AVBE lance son clip très feel good avec Where I Go feat Sam H

AVBE est à savourer avec son clip. Le guitariste franco-américain sort le clip de Where I Go, entre folk et électro, et c'est tout simplement magique.

 

AVBE annonce la sortie de son EP Dawn en octobre avec la vidéo de Where I Go, sur laquelle est venue chanter Sam Hudgens.

 

Issu d’une culture franco-américaine, AVBE alias Raphael Olivier aujourd'hui installé à Chicago, chante ses émotions sur des productions rythmées et contemplatives, invitant tant au voyage qu’à la fête.

Dans cette vidéo réalisée par Oriane Playner, on découvre AVBE et son invité Sam H. Les deux musiciens unissent voix et talents pour ce morceau ultra touchant. Quelque part entre Ben Howard et Asgeir, entre folk et électro, AVBE imposte son univers intimiste, qui n'hésite pas aussi à emmener le public jusqu'à la danse. Avec ce titre splendide, on savoure un morceau sur l’espoir et de la légèreté. Collaboration entre AVBE et Sam H (chanteur de Chicago), le morceau est une ode au présent et au bonheur : aller de l’avant et ne pas se soucier de la direction. Les riffs de guitare acoustique se mêlent à une rythmique reggaeton, sous les voix des deux chanteurs à l'unisson.

 

A regarder, voici le superbe clip vidéo de Where I Go avec Sam H :

 

"Cet EP c’est le reflet, la déclaration de mon passage. C’est la racine; l’essence. C’est moi. C’est vous. C’est simple et absurde à la fois. J’ai attendu des jours, et d’autres encore, à écouter et à ressentir en silence, les contractions et les mouvements sous ma peau - la vie à travers mon corps. Les doutes, les changements - le temps qui s’étire, le feu de l’intérieur... Il est temps de documenter tout ça. C’est la version la plus honnête de moi-même, à ce jour."

Issu d’une culture franco-américaine, AVBE alias Raphael Olivier aujourd'hui installé à Chicago, chante ses émotions sur des productions rythmées et contemplatives, invitant tant au voyage qu’à la fête. Sur les six titres du EP Dawn que l'on pourra découvrir en octobre sur les pateformes digitales, se croisent de nombreux musiciens comme Calypso Valois, Sam H. ou Sylvain Beuf.

 

AVBE est en écoute ici