Retour de Juveniles avec Can We Fix It

Juveniles - Can We Fix It

Retour surprise pour Juveniles avec le clip de Can We Fix it qui précède un nouvel album prévu en 2017.

 

Les poulains de Yuksek sont de retour ! Trois ans après la sortie du clip de "Washed Away" réalisé par Rodrigue Huart, le duo rennais revient avec un single inédit intitulé "Can We Fix It." Avec Can We Fix It, Juveniles montre qu'il n'a pas perdu la main pour ambiancer avec de l'électro-pop très efficace.

Dans le clip, on voit des objets abîmés, un pansement sur une peau, un verre d'eau renversé, un portable noyé, un miroir brisé et deux amoureux en souffrance qui s'enlacent. Bref, des choses qui se cassent et qui peuvent se réparer si l'on s'en donne les moyens. Une leçon de vie et de musique en somme !

Juveniles, Jean-Sylvain Le Gouic

Pour illustrer le clip de leur retour aux affaires, Jean-Sylvain Le Gouic, le leader de Juveniles a fait appel à un réalisateur bien connu du groupe : Rodrigue Huart. Celui-ci avait déjà planché sur la vidéo de leur titre « Washed Away » en 2013, mais il a aussi fait preuve de talent pour We Have Band, Pyramid et plus récemment Las Aves.

 

Juveniles en réparation avec Can We Fix It

Le premier disque du groupe, lequel renferme le titre « We Are Young », est paru il y a trois ans. Depuis, Juveniles s’était fait relativement discret mais avait toutefois rompu son silence en rejoignant Yuksek sur le titre « Partyfine. »

Avec ce nouveau single, Juveniles annonce un nouvel album prévu pour 2017, et très attendu, car leur premier album remonte à 2012. Avant la sortie du second disque, Juveniles sera en concert à Paris où ils présenteront leur tout nouveau live, le 7 avril prochain à La Maroquinerie.

Suivez l’actualité de Juveniles : https://www.facebook.com/Juvenilesband

Juveniles

Electric Guest envoie ses voeux avec Dear To Me

Electric Guest, Because Music

Electric Guest offre un clip noir et blanc pour Dear To Me

On pensait que c'était plié, et qu'Electric Guest était une affaire classée. On est donc ravi de savoir qu'il va y avoir une suite à leur album Mondo, et qu'elle s'annonce en beauté avec ce retour gagnant de Dear To Me. On retrouve donc Electric Guest, dont on n’avait plus eu de nouvelles depuis trois ans, avec leur nouveau single Dear To Me. 

Le duo électro pop qui nous vient de L.A. sera de retour début 2017 avec un nouvel album, qu’ils ont choisi de présenter avec un titre chaleureux et réconfortant. Duo originaire de L.A, Electric Guest porte bien son nom, s’introduisant avec une pop à l’électricité contagieuse dans les coeurs, faisant danser les corps sous leurs vagues d’un rythme frénétique envoûtant. Infusé par des vapeurs synthétiques néo -70’, eux y mélangent des synthés rêveurs à des guitares chaudes et à des percussions vaporeuses, sous le chant suave et éthéré d’Asa Taccone. 

Avec des rebonds acidulés et des mouvements cosmiques, Electric Guest surfe sur une énergie stellaire entêtante, avec l’appui des soeurs de Haim en des choeurs vaporeux ombragés.

Electric Guest collabore avec HAIM pour le titre Dear To Me

Voix haut perchées, vieux synthés des années 70, guitares et percussions légères et rythmées assurent au final une chanson ensoleillée. Un hit aussi. Qui plus est, selon Asa Taccone, la trouvaille des synthés, la participation des sœurs Haim et la chanson elle-même, tout fut spontané et rapide. « Cette chanson vient du cœur », a-t-il dit au webzine Fader. 

 à retrouver en 2017, donc ! 

Electric Guest en tournée : http://electricguestmusic.com/tour

Electric Guest, Dear to me

La Féline pourchassée dans le clip de Senga

Avec le titre Senga, la Féline s'offre un clip audacieusement inquiétant : une course poursuite aussi angoissante que poétique soulignée par une musique ensorcelante.

La Féline revient avec un clip troublant et l'annonce d'un album à paraître le 27 janvier : Triomphe s'appelle-t-il. Voilà sept ans et plusieurs vies que nous connaissons Agnès Gayraud, alias La Féline, et sa pop racée, travaillée avec le tour d'un artisan : parole biographiques, fond philosophique, guitares épidermiques, minimalisme assumée, voici l'adn d'une musicienne rare et secrète qui provoque une saine fascination.

Trop lisse et intellectuelle la Féline ? Le clip de Senga devrait faire changer d'avis ceux qui le croient car au contraire, nous avons une vidéo qui évoque l'ultra-violence dans un moule esthétique. Pour ce clip, premier single extrait de l’album Triomphe, à découvrir en janvier, elle s’est associée au collectif As Human Pattern pour qu’il soit sombre et fascinant, mettant en scène une traque : une armée de villageois obscurs contre une créature fantasmatique et nue.

Voici le clip de Senga à découvrir :

Nous saluons son œuvre, riche et profonde, sans équivalent dans la nouvelle scène française, où zébrures de guitares, mélodies atemporelles et écriture littéraire se combinent tout en émotion. Une voix unique, tout en simplicité, qu’elle manie plus ou moins candidement pour nous dire l’indicible, et sans en faire des tonnes, y émerge, en laissant libre cours à des obsessions qui apparaissent en filigrane.
Dans les yeux de La Féline, le monde se peint de clair-obscur et de couleurs fantasmatiques, les contraires se cherchent et s’équilibrent. Bienvenue dans une sauvagerie irrésistiblement humaine.

 En concert :
01/12/2016 - RENNES @ Bars en Trans
16/03/2017 - PARIS @ La Maroquinerie - Release Party

le blog de La Féline s'appelle Moderne, c'est déjà vieux : https://modernecestdejavieux.wordpress.com/
 

Matthew E. White et Flo Morrissey jouent des reprises pastorales sur Gentlewoman, Ruby Man

Flo Morrissey et Matthew E. White nous font le coup de l'album de reprises, et quelles reprises ! Gentlewoman, Ruby Man nous ballade dans 10 reprises hors des sentiers battus et souvent touchées par la grâce.

 

L’album regroupe des duos de reprises hors des sentiers battus d'artistes aussi divers que Leonard Cohen, Roy Ayers, James Blake, The Velvet Underground, Frank Ocean, George Harrison, Charlotte Gainsbourg, Frankie Valli, et même Nino Ferrer et Radiah Frye.

Sur ce luxueux répertoire, Flo Morrissey et Matthew E. White nous ensorcellent à dix reprises, la grâce et la ferveur de leurs voix si différentes font mouche à chaque fois. Flo Morrissey nous avait charmés avec « Tomorrow Will Be Beautiful ». Un premier album folk teinté de sa jolie candeur hippie qui laissait entrevoir un potentiel sacrément prometteur et une voix d'ange.

Matthew E. White, lui, a réussi à s'imposer avec un album au son colossal, très seventies, entre rock sudiste et soul vintage, avec sa structure Spacebomb qui s'inscrit dans la lignée des grands studios à la Muscle Shoals. Un coup d'œil sur le documentaire permet de voir qu'il y a du sacré matos dans le studio.



Ensemble, le duo s’engage dans un album de reprises particulièrement éclectiques. « Gentlewoman, Ruby Man » embrassant un large horizon, tant discographique que temporel. De Nino Ferrer à James Blake en passant par le Velvet Undeground ou encore le regretté Leonard Cohen.

Et à l’écoute du premier extrait « At What The Light Did » (une chanson des Little Wings), on se dit que la combinaison Flo Morrissey & Matthew E. White pourrait bien s’avérer gagnante.



les titres de l'album :
1- Look At What The Light Did Now (Little Wings)
2- Thinking ‘Bout You (Frank Ocean)
3- Looking For You (Nino Ferrer)
4- The Colour In Anything (James Blake)
5- Everybody Loves The Sunshine (Roy Ayers)
6- Grease (Barry Gibb/Frankie Valli)
7- Suzanne (Judy Collins/Leonard Cohen)
 8- Sunday Morning (Velvet Underground)
9- Heaven Can Wait (Charlotte Gainsbourg/Beck)
10- Govindam (George Harrison)

Sur les réseaux sociaux :

www.facebook.com/FloMorrissey          

www.facebook.com/amatthewewhitejoint

For The Hackers, flamboyant retour avec Lie !

 

For the Hackers monte en puissance et sort un nouveau single, Lie, qui montre que leur formule tourne à plein : ces normands endiablés et inventifs connaissent leur pop anglaise sur le bout des ongles et osent chanter en français en s'en tirant plutôt très bien. 

Voilà un groupe sincère, qui sait jouer, prend un plaisir manifeste, s'avère positif.... loin de beaucoup d'autres groupes déjà vieux avant d'être jeunes. La lecture de leur références musicales nous dit qu'il va falloir faire marcher Spotify : Imagine Dragons, The Last Dinosaurs en particulier !

A voir sur scène en 2017  l'occasion de la sortie de leur premier album Fth. Avant, on s'écoute Lie :

Ibrahim Maalouf à l'heure du Best of avec 10 ans de Live

 

Voilà dix ans qu'Ibrahim Maalouf sème et récolte au point aujourd'hui de devenir un cas d'école devant le succès rencontré par cet artiste jamais en repos et d'une extraordinaire créativité qui ne vaut que sa versatilité.
En 10 ans, il a tout fait, ou presque. Et s'il lui reste des terrains à explorer, il le fera sans sourciller. Ibrahim Maalouf frotte sans vergogne sa formation classique – il est passé par le Conservatoire de Paris – à des expérimentations contemporaines.

Pour ce musicien hors pair, qui joue de la trompette à quatre pistons, invention de son père, il faut tout écouter, tout recevoir et oublier pour construire son propre langage. C’est le seul moyen, aussi, de s'amuser.
Avec une trilogie d’albums où la musique court dans tous les sens – jazz, électro, musique balkanique et orientale – il sème le trouble chez les amateurs mais ouvre ses bras aux personnalités curieuses : pour lui, le renouvellement du jazz passera par son ouverture.

Aujourd'hui,il annonce un coffret 10 ans de Live en divers format avec en guise d'apéritif, cette reprise de la Javanaise qui nous provient de l'Olympia en 2014 avec Juliette Gréco sur scène !

10 ans de Live sort le 07 octobre chez Universal

The Pirouettes gravissent L'Escalier

 

The Pirouettes sort le clip de l'Escalier qui lance Carrément Carrément, le premier album tant attendu de ce duo chéri par les internautes indé qui aiment leur confidences pop, entre musique, amour, et glamour. 

En phase avec l’année bissextile en cours, The Pirouettes avait sorti, le jour de l’an, une parfaite chanson d’anticipation, 2016 (En Ce Temps-Là), où les deux tourtereaux touchent à l’universel en évoquant leur histoire intime. 

Ce premier album nommé Carrément Carrément balance ainsi entre ritournelles entêtantes (Carrément Carrément, L’Escalier, Jouer le jeu) et ballades désarmantes (Amoureux, Au bord de l’eau, Dans le vent d’été). Le charme du disque doit beaucoup à la complicité touchante de ses auteurs, un garçon et une fille de leur âge à la fois modestes et inventifs, sincères et ambitieux. 

Sortie le 16 septembre 2016 chez Kidderminster Records 

En concert le 05 octobre à la Maroquinerie COMPLET 

En concert le 05 janvier à la Maroquinerie 

On vous fait écouter le nouveau titre l'Escalier, et sa mélodie imparable !