GVMMV se confie avec son single Dernier Voyage

GVMMV nous séduit avec son premier single, une véritable réussite électro pop appelé Dernier Voyage, hommage au père disparu, à retrouver en clip.

GVMMV c'est à dire Gamma vient de sortir un premier single remarqué Dernier Voyage.

GVMMV nous séduit avec ses arpèges synthétiques qui tout de suite nous font penser à Kavinsky dans le film Drive, mais les paroles, elles, penchent plus du côté de Fischbach, Juliette Armanet ou Mylène Farmer. Des noms qui montrent la richesse musicale de ce single qui sera suivi d'un maxi Ep en 2022 selon nos sources.

"J’ai entendu s’emballer dans le calme, Ce cœur soulevait ta poitrine branchée, Parfaite symbiose d’une machine et d’une âme..." voici comment s'ouvre Dernier Voyage, dont les auteures sont Kim Gillier et Marie Claverie et le compositeur, arrangeur : Christophe Casanave.

GVMMV, ou Gamma, c’est ce qui rappelle à Marie, les gammes qu’elle a pu enchainer pendant douze ans sur son violoncelle, instrument qui l’a suivie depuis le conservatoire jusqu’aux scènes londoniennes où elle s’est produite régulièrement avec des groupes pop et folk jusqu’en 2015. Si elle est devenue artiste, c’est aussi grâce à sa maman, qui jouait des Ondes Martenot (l’un des plus anciens instruments électroniques, dont le vibrato est inspiré de celui du violoncelle), aux cotes de nombreux artistes tel que Radiohead, lui permettant ainsi de développer très tôt son oreille.

Voici le clip de Dernier Voyage, la vidéo de GVMMV :

GVMMV alias GAMMA, alias MARIE CLAVERIE annonce un premier EP en 2022, porté par des textes personnels, évoquant la perte, la douleur, le manque… transcendés par des mélodies bondissantes comme sur Dernier Voyage. Dans ses textes, GVMMV pose alors ses bagages, parle de son enfance.

Elle revient sur son histoire, sur l’abandon par sa mère biologique. Elle évoque les séquelles, les troubles de la personnalité, la résonance de cette première rupture, et enfin – abandon le plus ultime – la perte de son père qui l’avait également recueillie.

"Dernier Voyage", disponible sur les plateformes de streaming

Be My Guest, l'album de duos jazz de David Linx

David Linx sortira son nouvel album « Be my guest, the duos project » avec des invités prestigieux tels que Tigran Hamasyan, Ran Blake, Hamilton de Holanda, Theo Bleckmann, Nguyên Lê, Magic Malik, Eric-Maria Couturier et bien d’autres.

On peut déjà découvrir un premier extrait somptueux, une reprise de Round Midnight habitée par le pianiste Tigran Hamasyan.

David Linx nous explique: “Ce projet est venu à moi très naturellement, tel un inventaire qui se réclame, un peu comme si je retournais à l’école. Il est un hommage à la transmission, à l’esprit de curiosité indissociable et indispensable à cet apprentissage par soi-même.” Tout est dit, et il ne reste plus qu’à attendre sagement cet album qui paraitra prochainement sur le label Cristal Records. Narration, poésie, chansons, musique... Des dialogues entre David et ses invités qui résonnent comme des déclarations d'amours, d'amitiés, des challenges parfois.

Avec "Be My Guest : The Duos Project", on voyage. En français, en portugais, en anglais, ou aussi en espagnol, David invite également l'auditeur à faire partie du voyage en se projetant dans des univers éclectiques et délicieux

Voici le clip de Round Midnight avec Tigran Hamasyan :

Voici quelques mots de David Linx à propos de ce duo : “Tigran « le Magnifique » Hamasyan et moi nous nous connaissons depuis un petit moment déjà, ayant travaillé avec les mêmes musiciens. Il avait particulièrement aimé un titre sur un de mes CD et a voulu qu’on enregistre quelque chose ensemble. Ce projet était donc l’occasion parfaite pour réaliser ce souhait commun.” 

Avec ce pannel impressionnant d'invités, David Linx transcende les genres avec sa voix d'or au phrasé inimitable. Vocaliste incontournable de la scène internationale, David Linx revient avec 15 duos inédits qui lui permettent d'étendre encore son répertoire et de poursuivre son exploration de l'art du chant.

David Linx : Nouvel album Be My Guest, The Duos Project

Sortie le 12/11/2021 chez Cristal Records

Lien digital

Octantrion, nouveau chaman, à découvrir avec l'incroyable album II

Octantrion sortira son deuxième album « II » le 22 octobre prochain ! Éléonore Billy et Gaëdic Chambrier nous proposent un voyage musical dans les pays du nord de l’Europe, entre fjords colorés et grands espaces où la nature est reine.

Cet opus est plus dense que le premier et il contient cinq reprises de morceaux traditionnels suédois et islandais. La thématique du corbeau, comme symbole des cultures païennes nordiques/vikings, a été choisie et sert de fil rouge à ce disque. A découvrir avec en premier extrait, le clip, envoûtant à souhait, de Chaman.

Le duo Octantrion est « né d'une envie commune de jouer des musiques vivantes, énergiques et sensibles ». Puisant ses influences dans les musiques du nord de l'Europe, mais aussi dans le folk ou le blues, Octantrion « amène les instruments acoustiques et traditionnels au-delà de leurs limites habituelles ». Mélodies ancestrales et compositions originales s'entremêlent et emmènent le public dans un univers singulier. Ce nouvel album qui sort le 22/10 s'appelle II. Il nous permet de découvrir l'éventail des sons de la nickelharpa, du cistre suèdois ainsi que de la mandole celtique. On remarque en invitée la harpiste Cécile Corbel. Un voyage dans un univers musical vivant et singulier, sur la trace des vikings et des normands, de la Scandinavie à la méditerranée.

Voici le clip de Chaman à regarder en clip :

On vous présente les deux musiciens qui forment Octantrion. - Éléonore BILLY : Musicienne passionnée des cultures et instruments Scandinaves, elle apporte par son approche personnelle un regard singulier sur ces musiques méconnues. Ses instruments sont le nyckelharpa et le tenorharpa suédois ainsi que le hardingfele norvégien. - Gaëdic CHAMBRIER : Amoureux d’instruments et de musique au parcours éclectique, il apporte une note moderne à la pratique d’instruments traditionnels. Au sein d’Octantrion, il joue des cordes pincées : mandoles, cistres et guitares.

La tournée d'Octantrion :

Le groupe sera au Studio de L’Ermitage le jeudi 3 février 2022, et il est actuellement en tournée dans toute la France. * 15 octobre : Festival Euroclassic, Achen (57) // feat. Hannah Tolf * 20 et 21 octobre : Espace Tonkin, Villeurbanne (69) * 22, 23 et 24 octobre : les Journandises, Journans (01) * 31 octobre : 1ère partie de Cécile Corbel, Grésy-sur-Aix (73) * 25 et 26 novembre : Concert à l’Hirondelle, Paris (6e) * 28 janvier : Concert à l’ECFM, Canteleu (76) // en 1re partie de Josef Van Wissem * 5 février : Salle du Cèdre, Bazemont (78) La thématique du corbeau, comme symbole des cultures païennes nordiques/vikings, a été choisie et sert de fil rouge à ce disque. L'album contient cinq reprises de morceaux traditionnels suédois et islandais. Les mélodies trottent dans la tête, les morceaux se dansent et se fredonnent emmenant l’auditeur en voyage vers un Nord rêvé, terre d’évasion et de légendes.

Octantrion à suivre sur Facebook

Sarāb est de retour avec le foudroyant Arwāh Hurra

Sarāb est de retour ! Entre jazz épidermique et musique du Moyen Orient, l'album Arwāh Hurra a tout pour ensorceler sur la durée.

En premier extrait de l'album Arwāh Hurra qui sort le 12/11, Sarāb dévoile Yally shaghalt al bāl - Celui qui occupe mes pensées que l'on découvre en vidéo.

Chez Sarāb, la musique du Moyen-Orient, incarnée avec intensité par la chanteuse franco-syrienne Climène Zarkan et ses cinq comparses, se frotte ainsi sans complexe à des traitements singulièrement aventureux, et incorpore à ses mesures irrégulières des couleurs électro et une très forte dose d’électricité. Les titres en majorité basés sur des thèmes traditionnels s’appuient sur des textes où les paroles d’amour, on ne peut plus imagées, disent en creux les tourments de la guerre, des désunions et de l’exil. Quand le jazz boit à la source de l’Orient : on se laisse porter par une figure lumineuse du jazz d’aujourd’hui et un jeune groupe furieusement inspiré.

On vous fait découvrir l'extrait vidéo Yally shaghalt al bāl - Celui qui occupe mes pensées :

Emmené sous la direction artistique de Climène et de Baptiste Ferrandis – guitariste à la présence scénique contenue mais aux sonorités débridées, le sextet nous entraine dans un voyage hors norme. Rêver sur les harmonies du jazz, puiser dans l’infinie richesse des musiques traditionnelles du Moyen-Orient, exulter avec l’énergie du rock : telle est la recette de Sarāb. 

Ce jeune groupe, dont le nom signifie « mirage » en arabe, a pour voix lead la chanteuse d’origine syrienne Climène Zarkan. Entourée de cinq musiciens aux influences multiples, elle fusionne dans une transe réjouissante les mélodies des poètes arabes et les textures sonores du jazz contemporain. 

En invités, on retrouve le percussionniste Wassim Hallal, le joueur de saz Abdallah Abozekry ou encore l'auteur engagé et écrivain de science-fiction Alain Damasio. 

 Le groupe sera en concert le 15/11/2021 au Pan Piper à Paris pour faire découvrir son second album. 

Line up : Climène Zarkan (voc) Baptiste Ferrandis (g) Robinson Khoury (tb) Thibault Gomez (kbd) Timothée Robert (b) Paul Berne (dms)

Sarāb - Nouvel album Arwāh Hurra

Sortie le 12/11/2021 chez L'Autre Distribution

En concert à Paris au Pan Piper le 15/11/2021

Site officiel

Laura Perrudin dans le ciel avec le clip de Light Players

Laura Perrudin part en tournée défendre l'album Perspectives & Avatars dont elle nous offre un nouvel extrait, Light Players, avec son clip splendide.

A cette occasion, la harpiste lance sa tournée pour la sortie de l'album, et qui passe à Paris au Hasard Ludique le 27/10/2021.

 « Light Players » est la balade d'un nuage. Vu d'en haut, d'un autre espace-temps, le monde semble différent. Architectes de nos paysages en constante évolution, les nuages nous laissent projeter une infinité d'images et d'interprétations. Chose précieuse de nos jours : ils nous permettent de relativiser le défilement du temps. Pour rendre hommage à ces étranges créatures éphémères dont certaines sont menacées par le changement climatique, Laura Perrudin s'empare de ses crayons et réalise ici son premier clip en animation avec l'aide du motion designer Florent Bonneviale.

Voici la vidéo en animation de Laura Perrudin - Light Players :

Avec « Perspectives & Avatars », sa musique franchit un nouveau cap expérimental. Chacune des douze chansons du disque devenant un personnage, façonné de pop, folk, hip-hop, soul et jazz.

Autant de chimères electro/électriques, auxquelles une longue série d’invités donne vie : Philippe Katerine, Mélissa Laveaux ou encore Emel Mathlouthi. Vous l’avez compris, cet album copieux et pourtant aérien est une merveille de trouvailles sonores dans lesquelles on se perd avec délice, guidé par une harpe aux textures kaléidoscopiques parfaitement agencées.

La tournée 2021 :

16.09.21 Paris (360 Music Factory)

9.10.21 Agen

13.10.21 Nancy

14.10.21 Nancy

22-23-24.10 Rennes

27.10.21 Paris (Hasard Ludique)

28.10.21 Rotterdam

27.11.21 Vezelay

13.12.21 Besançon (Scène nationale)

17.12.21 Maubeuge

19.01.21 Metz (l’Arsenal)

25.03.22 : Evreux (Tangram)

Laura Perrudin est sur Instagram

Billie Eilish au sommet avec Happier than ever

Billie Eilish révèle le clip d'Happier than Ever, à découvrir sur son second album du même nom. Une grande réussite, à découvrir sans attendre.

Porté par des singles efficaces tels que Therefore I Am, Lost Cause ou encore NDA, ce nouvel album s'impose comme l'un des projets les plus personnels de la jeune artiste Billie Eilish.

Après avoir mis le monde à ses pieds, Billie Eilish est de retour avec son nouvel album "Happier Than Ever". Un disque intime sur les côtés sombres de la célébrité qu'elle présente dans le clip spectaculaire de la chanson-titre, où elle fait face à une pluie torrentielle. Arrivée en trombe sur la planète pop avec sa voix à fleur de peau et ses chansons électro-pop cauchemardesques, Billie Eilish a pris de la maturité sur Happier Than Ever, un des albums les plus attendus de l’année. Cette collection de 16 nouvelles chansons coécrites avec son frère et réalisateur Finneas aiguille la musicienne sur une voie plus personnelle, celle-ci s’ouvrant sur son nouveau statut de célébrité et sur le regard que les autres portent sur elle.

Voici le clip de Billie Eilish - Happier Than Ever (Official Music Video) :

 

Happier Than Ever", le nom de l'album, est celui d'une chanson de cinq minutes que Billie Eilish considère comme « l'une des chansons les plus importantes » qu'elle a jamais écrites. « Est-ce que tu as déjà eu envie de dire quelque chose à quelqu'un depuis longtemps ? Tu ne sais pas vraiment ce que tu veux dire ou comment le dire, et peut-être qu'après tu discutes avec quelqu'un d'autre, ou tu y repenses, et tu finis enfin par trouver ce que tu essayais de dire depuis tout ce temps ? C'est ce que je ressens. C'était ça, tout le processus d'écriture de cet album » décrypte l'auteure-compositrice-interprète à propos de cette ballade de rupture. 

Allégée des excentricités sonores, rythmiques et thématiques de son premier cycle créatif, Eilish exprime aujourd’hui son originalité dans le propos, dans ses réflexions sur le chemin parcouru ces dernières années.

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Boys Noize en dit plus sur l'album +/- (Polarity)

Boys Noize (Alex Ridha) annonce la sortie de son cinquième album studio tant attendu. +/- (prononcez Polarity) qui sort le 24 septembre sur son label BNR.

Pour fêter la sortie de +/-, Boys Noize dévoile en même temps deux vidéos, Nude avec Tommy Cash et Xpress Yourself.

"J'ai toujours été inspiré par la tentative d'intégrer des forces opposées, polaires", déclare Alex Ridha. "Il y a quelque chose de vraiment palpitant là-dedans, et c'est toujours une motivation secrète pour moi ; construire et explorer la combinaison des contrastes". L'inspiration la plus ancienne de la techno était l'idée de combiner l'homme et la machine. Et on peut continuer à partir de là - agression et beauté, passé et futur..."

L'album +/- de BOYS NOIZE nous fait retrouver tous les sons de la déjà riche carrière de son auteur, d'ondes, de la techno underground, aux influences plus industrielles et house qui se transforment selon les collaborations avec diverses stars. Soutenues par les rythmes percutants jamais très loin des clubs et enveloppées de textures immersives, les titres possèdent un mordant certain. Même les moments les plus mélodiques de +/- montrent autant l'énergie que l'esprit de synthèse et son utilisation des synthés modulaires, une nouvelle voie prise par ce grand amateur d'instruments qu'est Boys Noize.

Voici le clip de Nude à regarder, avec en featuring Tommy Cash :

Les deux nouveaux singles sortis aujourd'hui seront inclus dans +/- (Polarity) aux côtés de "Girl Crush" feat. Rico Nasty, "Buchla 100", "Ride Or Die" avec Kelsey Lu et en featuring Chilly Gonzalez, "IU" feat. Corbin, ainsi que "All I Want" feat. Jake Shears. "Nude" combine des pads de l'ère rave qui évoquent Orbital ou Underworld, avant que le morceau ne soit emporté par des percussions tribales tonitruantes.

Et en bonus la vidéo d'Xpress Yourself :

Alex a déclaré : "Cette chanson est le résultat épique des moments que Tommy et moi avons passés ensemble dans mon studio à Berlin à délirer jusqu'à ce que le soleil se lève, alternant entre ces forces musicales opposées qui conduisent à des bouffées d'énergie : mélodie planante et percussions dures et atonales. Attraper ce rare moment où Tommy chante doucement est un moment fort personnel. "Nude" est l'expression de nos rêves utopiques de 2020, tout le monde se déchaînant nu et libre ensemble à une époque de distance sociale".

le site de son label BNR